Visu laiku stilīgākās vampīru filmas

Ja jums patīk, ka jūsu vampīru filmas ir foršas, rāpojošas un spokojošas, jūs nevarat darīt labāk nekā Anas Lilijas Amirporas režijas debija “Meitene staigā mājās vienatnē naktī”, kas beidzot tiek atvērta šodien, mēnešus pēc tam, kad uzstājāmies Sundance. Nošauts melnbaltā krāsā, Deivida Linčaņa lēnais deglis seko kādai jaunai Irānas sievietei, kura strauji pārvietojas pa ēnām ar pieskārienu cilvēku asinīm. Lai atzīmētu filmas iznākšanu, mēs esam izveidojuši sarakstu ar citām foršām vampīru filmām, kuras vērts iekost - “Krēsla” nav iekļauta. Pastāstiet mums dažus no jūsu iecienītākajiem komentāru sadaļā.



LASĪT VAIRĀK: Ana Lilija Amirpoura ir visu laiku izcilākā režisore

“Tikai mīlnieki paliek dzīvi” (2013), režisors Džims Jarmuschs

Atstājiet to Džimam Jarmusham, lai padarītu to, kas, iespējams, ir visu laiku stilīgākā vampīru filma. Kad Tilda Svintone un Toms Hiddlestons to pamudināja, jo filmas divi galvenie cienītāji nekaitē. Krāšņās lēcas radītajā tumšajā komēdijā Svintons un Hiddlestons spēlē līdz Ievai un Ādamam - vecu (bet jauna izskata) vampīru pārim, kuri atkal apvienojas pēc daudzu gadu ilgas dzīvošanas. Viņu jaunatklātā klusā dzīve diezgan pēkšņi tiek pārtraukta ar pārsteigumu, kad ieradās Ievas saudzīgā māsa (Mia Wasikowska), kura visu satricina - un ne visai labā veidā.



Toms Aldredsons (Toms Aldredsons) un 'Ļaujiet man iekšā' (2010), režisors Metjū Rīvess

2008. gadā zviedru režisors Toms Alfredsons mums atveda “Ļaujiet īstajam iekšā” satriecošu un spocīgu šausmu romantiku, kas seko romantikai starp reliģiozo 12 gadus veco zēnu un noslēpumaino meiteni, kura izrādās vampīre. Tā ir smalka un vardarbīga filma, kas ir prasmīgi (un reti) pielāgota angļu valodā. Tikai divus gadus vēlāk Metjū Rīvess, kurš tagad pazīstams ar šī gada “Pērtiķu planētas rītausmu”, atnesa mums “Ļaujiet man iekšā”, būtībā to pašu filmu, bet ar uzlecošajām zvaigznēm (vismaz tajā laikā) Chloe Grace Moretz un Kodi Šmits-Makfejs galvenajās lomās. Abas filmas ir novecojušās noveles stāsti, kas raksturo nevainojamu romantiku, jaunības nevainību un nožēlu.

“Slāpes” (2009), režisors Park Chan-wook

“Oldboy” režisors Park Chan-wook pārdabisko ieskatu savā neapstrādātajā psiholoģiskajā pieejā stāsta stāstīšanai iekļauj 2009. gada filmā “Slāpes”, kuras centrā ir priesteris, kurš pārvēršas par vampīru pēc tam, kad viņš ir eksperimentāli ārstējis nāvējošu slimību, kas jau sen ir bijusi. nomoka viņa sabiedrību. “Slāpes” meditē par daudzām tām pašām tēmām kā “Oldboy” - patiesība, vēlme, spēks un paškontrole. Filmas pārdabiskais aspekts palielina stāstītāja iesaisti katrā tēmā, jo filmas ārkārtējie apstākļi ļauj mums apceļot katras tēmas spektru ar varoņiem. Mēs viņus ne tikai redzam visstingrākajos vai netraucētajos stāvokļos, bet savā ziņā arī pieredzam ar viņiem - kas ir diezgan satraucoši (labā veidā).

“Blade 2” (2002), režisors Guillermo Del Toro

Pateicoties režisora ​​Guillermo Del Toro iesaistīšanai, kurš ievada rutīnas stāstu ar sava zīmola izgudrojuma trakumu, kam nav iespējams pretoties, “Blade 2” ir spēcīgākais zemes nogruvuma ieraksts vampīru darbības franšīzē. Filma iezīmēja režisora ​​otro studijas pūliņu pēc “Mīmikas”, un tā parāda viņu uz pārliecinoša pamata, izpildot vairākus iestudētus skaņdarbus ar redzes sajūtu, kuru gadu gaitā esam iemīlējuši tādās filmās kā “Pan's Labyrinth” un “Pacific Rims. ”Veslijs Snipes atkal spēlē nominālo puscilvēku / pusi vampīru, kurš šoreiz ir spiests sacensties ar vampīriem, ar kuriem viņš cīnījās pirmajā kārtā, lai pārvarētu jauna tipa briesmoni, kas apdraud abas sacīkstes. Kijas asinspirts!



“Vampīra ēna” (2000), režisore E. Eliasa Merhige

Lai gan vairums filmu, kas koncentrējas uz nemirstīgiem asinssūcējiem, rada šausmas, romantiku vai abas, šī Oskaram nominētā filma, kurā piedalās Džons Malkovičs un Vilems Dafoe, nedabiskos elementus sajauc ar dabiskāko no visiem: humoru. “Vampīra ēna” ir citas šīs filmas filmas - un, iespējams, visu laiku ietekmīgākās vampīru filmas “Nosferatu” - aizmugures sižets, aizraujošs stāsts. Apburošais vērpjot filmu, kas hronizē otru filmu, ir tas, ka pēdējā zvaigzne Makss Šreks vispār nav aktieris, bet gan pati būtne, kuru viņš tik prasmīgi attēlo. Dafoe tik dziļi iegrima lomā, ka arī viņš varēja sajaukties ar Transilvānijas transformatoru, un viņa pūles viņam nopelnīja Oskaru. Lai arī sazvērestības teorētiķi apliecinās tās patieso tuvību, “Vampīra ēna”, iespējams, ir līdz šim visvairāk izteicies klasiskā sasnieguma pārpasaulē kino - goda zīme filmai, kas ir pārliecinoša, gudra un diezgan smieklīga.

“Netālu no tumsas” (1987), režisore Kathryn Bigelow

Daudzus gadus pirms viņas vēsturiskā “Oskara” balvas laureāta “The Hurt Locker” Kathryn Bigelow izstrādāja vampīru Rietumu kinoizrāde “Near Dark” (1987) kā režisore un līdzautore. Kulta klasika, “Netālu no tumsas” zvaigznes Adrians Pasdars kā Kalebs Koltons, mazs pilsētiņas pilsonis, kurš satiekas ar vampīru Mae (Jenny Wright), kurš viņu abus savaldzina un ienes asinīs izslāpušu un vardarbīgu asiņu pasaulē. Kalebs pievienojas klejojošo vampīru grupai un sākumā neiederas, jo viņš vilcinās nogalināt, lai pabarotu. Aptuveni nedēļas laikā viņš no vampīru apkalpes vadītāja Jesse Hooker (Lance Henriksen) iegūst pierādījumus, ka viņam ir viss, kas nepieciešams, lai kļūtu par īstu vampīru “ģimenes” locekli. Šīs filmas atšķirību padara fakts, ka tā attālinās no tipiskā romantisma-gotiskā vampīru kanona kompleksa, nebaidoties nirt ienirt vairāk smieklīgā attēlā, kur vampīri nebaidījās būt tieši slikti, nevis vilinoši un ļoti uzņēmīgi. šaut un šaut. Vēl neparastāks bija tas, ka filmā tika izārstēts vampirisms, kas savam unikālajam spīnam pievienoja laulību starp 80. gadu šausmām, vampīru žanru un mežonīgajiem, mežonīgajiem Rietumiem.

“Bads” (1983), režisors Tonijs Skots

Jebkura vampīru filma, kas saista Sjūzenu Sarandonu ar franču ikonu Katrīnu Denēveju un pašu Zigiju Stardustu, Deividu Boviju, noteikti tiek pieminēta. Tonija Skota 80. gadu trilleris arī notiek, kā patiešām laba (un asiņaina) filma. Tajā Bovijs un Denēvs spēlē divus ārkārtīgi turīgus mīlniekus, kuri, masām neapzinoties, patiesībā ir senie vampīri. Viņu attiecības tiek pārbaudītas, kad Deneueve elegantā vampīru lēdija sāk meklēt jaunus pētnieka draugus (Susan Sarandon). Neticami stilīgs un seksuālās enerģijas pārpildīts (kas kulminācijā ir aizraujoša seksa ainava starp Denēvu un Sarandonu) “The Hunger” ir viss noskaņojums un bez sižeta. Ļaujiet tai nomazgāties pār jums, un jūs esat diezgan mierīgā braucienā.

“Atkarība” (1985), režisors Abel Ferrara

Ābela Ferraras drūmais stāsts par NYU filozofijas doktora grādu, kura eksistenciālais izmisums tiek pastiprināts, kad viņa pārvērtās par Austrumu ciema asinssūcēju, ir dedzīga narkotiku atkarības metafora, bet norāda uz daudz plašāku tīklu, ņemot vērā arī reliģiju un karojot intelektuālo pārliecību. Lili Teilore ir zvaigzne kā trausla akadēmiķe, kura pamazām iemācās pieņemt jaunatklātās spējas, un Kristofers Valkens parasti izveicīgi rīkojas kā vecāks vampīrs, kurš ir iemācījies kontrolēt viņa mudinājumus. Pirmkārt, “Atkarība” apbrīnojami iekļauj ikdienas neapmierinātību pilsētas dzīvē un eiforiju, kas iesaistīta cīņā ar citu dienu.

“Nosferatu” (1922), režisors F. V. Murnau

“Nosferatu” ir ne tikai visu laiku labākais “Drakula” pielāgojums - tā ir ievērojamā vampīru filma, kas nāca pie šausmu kino sākuma. F. W. Murnau 1922. gada šedevrs ir vajājošs ekspresionistu ceļojums uz vampīriju, kurā tiek izmantotas šausmu tehnikas, kuras joprojām tiek izmantotas mūsdienās, piemēram, izdarīti POV kadri, montāžas uzstāšanās un spriedze, kā arī ideja, ka iztēlei atstātais bieži var būt drausmīgāks par to, kas tiek parādīts ekrānā. Maksa Šreka izrāde kā gotiskais vampīrs Errs Orloks tiek pasludināts par vienu no klusākajiem laikiem.

“Asins vasara” (2014), režisors Onurs Tukels

Bruklinā dzīvojošais rakstnieks, režisors un aktieris Onurs Tukels zvaigznēs “Asinis vasarā”, tumšā komēdijā, kurā Tukels ir Ēriks, patiess ņujorkietis un neveikls neveiksminieks-narcissists ar saistību jautājumiem (viņš atsakās no savas draudzenes laulības priekšlikuma) un ar to saistītajām meiteņu nepatikšanām. . Pēc pārtraukuma Eriks dodas virknē tiešsaistes datumu, kas neko nedara, lai paaugstinātu viņa garu, nemaz nerunājot par pašpārliecinātību. Viņam viss mainās vienā naktī, kad viņš nokļūst vampīrā, kurš viņu iekož un pārveido par vienu no undead. Kjū Eriks, klejojot pa Ņujorkas ielām, papildus seksam bija klāts ar asinīm un alkst asinis. Liekas, ka viņa dzīve ir pagriezusies pretī labākajam, jo ​​zied viņa sociālās attiecības un trijatā vairs nav sapnis, bet gan realitāte. Šī filma ir vēl viens tik tālu no “Krēslas” trakuma veida, kas pievīla vīrieša vampīra seksīgajā un saistošajā jūtībā. Erikam nav sešu paciņu, un viņš ir vecs ar sāls-piparu matiem un brillēm, kas padara smieklīgus, ka viņš faktiski kļūst par postošu dāmu slepkavu ar burtisku asiņu iekāri smadzenēs. Papildu ironija slēpjas gadījumos, kad Ēriks spēj nolaupīt sievietes, kuras viņu agrāk noraidīja, kad viņš bija palicis bezizejā. “Asins vasara” izceļas ar pašnožēlojamību un humoru, kam izdodas sniegt dažus ieskaujošus komentārus par cilvēku attiecību raksturu - no skrūves, necilvēcīga skatpunkta.

“Rabid” (1977), režisors Deivids Kronenbergs

Ja jūs slimojat ar “seksīgā vampīra” arhetipu, kas tik ļoti dominējis popkultūrā, Deivida Kronenberga “Rabids” ir ideāls antidots; tā “vampīri” nebūt nav dzirkstoši. Bieži dēvēta par zombiju filmu “Rabid” ir klasisks Kronenberga meistarīgās spēles ar šausmu klišejām piemērs. Filma ir stāsts par sievieti, kurai padusē izveidojas atvere, kas apkārt Monreālai izplata virulentu trakumsērgas celmu, pārvēršot cilvēkus par izkārnījumiem asinīs. Crazy Cronenberg-ian, atstājot malā, filmas stilīgākā daļa ir kaskadieru liešana. Kaut arī Kronenbergs sākotnēji bija gribējis Sissiju Spaceku par galveno lomu, viņš galu galā atnesa 70. gadu porno veterānu Marilinu Chambersu. Džons Voterss vēlas, lai viņš par to būtu domājis pirmais.

“Buffy the Vampire Slayer” (Buffy the Vampire Slayer) (1992), režisors Frens Rubels Kuzui

Atzīsimies, šī 1992. gada filma, kurā piedalās Kristy Swanson un Luke Perry, nav tik laba kā Sāras Mišelas Želāras seriāls, taču divu stundu komēdijas filmas salīdzināšana ar niansētu (un labi rīkotu) septiņu sezonu televīzijas drāmu nav tas godīgi. Tas, kas ir taisnīgi, tomēr ir piešķirt filmai atzinību par to, ka viņa ir radījusi vienu no izklaidējošākajām sieviešu varonēm. Iespējams, ka Swanson's Buffy nebija Gellar komiksu karbonādes, taču viņa noteikti varēja labi un hellip nocirpt dažu vampīru un dēmonu galvas. Un, lai arī visi mīlēja Entoniju Stjuartu Galvu kā Buffy vērotāju Gīsu, Donalda Sutherlanda Merriks bija klasiskās vēsmas iemiesojums.

“Habit” (1995), režisors Lerijs Fesendens

Lerija Fessendena sēklīgā Ņujorkas indie par vientuļo vecpuišu, kurš nonāk pie noslēpumainas sievietes krampjos East Village ballītēs, darbojas vairākos līmeņos: Dažos veidos tas vairāk attiecas uz iespējamo vampīru nekā paranoja, kuru viņa izsauc savā upurē, kurš aug arvien vairāk satraucies par savu apkārtni, saslimstot. Fessendena baisā pasaka ir brīnišķīgs skatījums uz Ņujorkas jauniešu kultūras klaustrofobiskajām dimensijām.

Pārskats: Tu nekad neesi redzējis vampīru filmu, piemēram, skaisto “Meitene staigā mājās vienatnē naktī”, ko veidojusi Elija Vudra.



Top Raksti

Kategorija

Pārskats

Iespējas

Jaunumi

Televīzija

Rīku Komplekts

Filma

Festivāli

Atsauksmes

Balvas

Kasē

Intervijas

Klikšķināmi

Saraksti

Video Spēles

Podcast

Zīmola Saturs

Balvas Sezonas Uzmanības Centrā

Filmu Kravas Automašīna

Ietekmētāji

Filma

Televīzija

Apbalvojumi

Jaunumi

Cits